Práctica. Por lo general, hay al menos un personaje que suena como el escritor, al menos en el primer libro. Pero, un escritor, con la práctica, mejora en asegurar que cada personaje suena distintivo y distintivo.
¿Cómo escriben los autores el diálogo para un personaje sin que suene como ellos mismos?
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He tenido el mismo problema, así que no te sientas mal por eso. Como escritores, inconscientemente ponemos parte de nosotros mismos en nuestras creaciones.
El truco, si hay uno, es conocer a tu personaje. Si está escribiendo una copia impresa de usted, entonces, naturalmente, estaría usando sus patrones de habla. OTOH, si eres un chico naturalmente seguro y tu MC es un poco nerd o tímido o no verbal, entonces tienes que pensar en cómo respondería y adaptar su diálogo o gestos para que se ajusten a esa personalidad. . No todo lo que escribes tiene que ser de una sola línea. A veces, los gestos muestran más de lo que es un personaje que hacer que él / ella diga algo.
En cuanto a dónde obtener punteros, ver programas de televisión y películas ayudará a crear un diálogo sin realmente timar a alguien, pero no servirá de nada si lo que dice el personaje no se ajusta a su personalidad.
Además, prestaría atención al género. Probablemente voy a ser estafado por esto, pero las mujeres hablan de manera diferente a los hombres (en general). Tienden a ser más verbales, usan términos más floridos para describir lo que los rodea, y son un poco más “chattier”. Los hombres tienden a ser menos verbosos. Así que cuando escribo un personaje femenino, ya sea como un posible interés amoroso o como el personaje principal, presto especial atención a cómo creo que debería hablar y me esfuerzo mucho. NO incluyo mi propio sentido de “masculinidad” en su interpretación.
Diálogos – Haz hablar a los personajes
Rescataré al mundo del misticismo y la tiranía. Diálogo hablado por el rey Leonidas de Spartan. Concéntrese en esto y piense quién puede decir esto: ¿quién es capaz de rescatar al mundo? ¿Quién tiene confianza para poder hacer esto? ¿Quién se molestará en hacer esto tanto?
Esto no podría ser otro que el protagonista. Escribe diálogos para exponer la personalidad de los personajes. Escribe como si ellos mismos hayan hablado eso. Para dar un toque real a la escena, muchos escritores no dudan ni siquiera en el idioma en el que se habría hablado ese diálogo. Chetan Bhagat ha escrito transliteración en muchos de sus libros.
Observe la sociedad, algunas personas tienen el hábito de repetir palabras específicas durante su conversación. Algunos tienen dialectos diferentes. Algunos mezclan su idioma nativo con otro idioma. Cada historia tiene varios personajes que pertenecen a diferentes ubicaciones y estatus socioeconómico. Decora tu historia con estas diversidades. Por ejemplo, muchos de los Chowkidaars llamados Bahadur son nepaleses y hablan ‘Sh’ por ‘S’ como en ‘Han Shab’.
No solo describas al personaje por sus apariencias físicas, realza su aspecto real por la forma en que habla. Trate de dar a cada personaje su propio estilo único. Muchos escritores escriben diálogos para poseer su propia personalidad en lugar de la de sus personajes.
Escriba la escena completa y lea el diálogo en voz alta. ¿Suena apropiado para el personaje que se supone que debe hablar esto? La selección de palabras y el estilo de hablar deben coincidir con la personalidad del personaje. Un profesor no utilizará slangs baratos en el idioma local, mientras que un taxista sí lo hará. Una persona rica y sobria nunca perderá tiempo discutiendo los precios amargos de los vegetales; un grupo de chóferes rara vez hablará de Sensex.
El escritor debe tener un control sobre la psicología humana. Debería demostrar los caracteres extrovertidos e introvertidos mediante la elección de las palabras que usan al hablar. Lea ‘Los hombres son de Marte y la mujer de Venus’ para comprender los diferentes puntos de vista que tanto hombres como mujeres perciben las cosas.
Imagínese, ¿qué diría un niño si no quiere ir a la escuela? Probablemente, él pretenderá sentir dolor de estómago en la mañana y dirá: Hoy tengo dolor de estómago severo. Eso significa que la gente de la vida real no dice exactamente lo que realmente quiere. Crea tu personaje para comunicarte de la misma manera.
Hay situaciones en las que los escritores no escriben exactamente lo que la gente real podría decir. Considera que estás hablando por teléfono y repites muchas veces: ‘¿qué más?’; ‘¿todo bien?’; ‘¿Qué más?’; ‘¿todo bien?’ durante la conversación. Las personas repiten oraciones mientras están en una conversación, pero los escritores las mencionan solo una vez.
Los diálogos ayudan al lector a conocer los personajes y las exposiciones ocultas que se necesitan para entender la trama y los eventos de la historia.
Los diálogos hacen que la historia sea memorable. Tener la investigación adecuada para hacerlos perfectos. Continúa investigando y reescríbelos para que suenen reales.
La mejor manera que conozco es mantener sus oídos alerta para las conversaciones de otros. Es un tipo de escuchas ilegales, sí, pero necesario para la educación de un escritor. Todos tendemos a ajustar nuestro estilo de conversación para acomodarnos a los demás, por lo que hablar con personas que no son como nosotros es útil pero no definitivo. No necesariamente necesitas discernir palabras, principalmente la cadencia y el movimiento de las voces.
Mira cómo la gente conversa cuando estás cerca de ellos. ¿Cómo se comunica el equipo de marido y mujer de allí? ¿Acerca de? ¿Qué expresiones tienen? ¿Qué lenguaje corporal? ¿Quién domina la conversación? ¿Cómo se conducen los argumentos? ¿Cómo manejan las distracciones?
Si puede encontrarlos, escuche las grabaciones de las entrevistas, tanto de profesionales como Charlie Rose como de sociólogos que hablan con personas comunes. En cada oportunidad, escuche cómo habla la gente. ¿Se detienen mucho? ¿Luchan por las palabras? ¿Tienen peculiaridades como decir “sabes?” ¿o hacia la derecha?” una y otra vez. ¿Qué influye en su habla: edad, género, posición socioeconómica, trabajo frente a personal, etc.? ¿Cuan vigilados están, y cuan abiertos? ¿A dónde van sus ojos cuando hablan? La conversación humana es extremadamente variable y adaptable, por lo que necesita mucha experiencia para escucharla.
“¿Cómo escriben los autores el diálogo para un personaje sin que suene como ellos mismos?”
Escribiendo un diálogo creíble:
Crear un diálogo creíble es un arte, pero se puede aprender parte del oficio.
En primer lugar, hay dos adagios que vienen a la mente al escribir diálogos. ‘Omitar palabras innecesarias’ de Strunk & White, y ‘Omita las partes aburridas’ de Elmore Leonard.
Mi propio proceso:
Lo que más a menudo hago es escribir páginas y páginas de diálogo antes de comenzar a seleccionar las páginas para volver a los párrafos. Soy muy estricto con la verosimilitud, por lo que tiendo a escribir diálogos cercanos a lo real.
Sin embargo, el diálogo tiene una función en la ficción, así que elimino el texto de la verborrea y mantengo lo que insinúa o dice algo sobre la situación o la perspectiva del personaje, así como el avance de la trama.
No me gusta la “exposición”, pero puede informar al lector en un diálogo sin volcados de información si infiere en lugar de informar. Así que alude a las cosas, en lugar de explicar las cosas directamente.
Otra cosa es que en la vida real, las personas rara vez dicen lo que quieren decir. Por eso es importante mantenerlo en su diálogo ficticio: a veces las personas son directas, otras veces son prudentes. Algunos personajes son contundentes, otros tienden a ser más sofisticados.
Un ejemplo de In Pocket: Wolfgang el carterista visita a Mink, su cerca, para sacar provecho de su plástico:
Me deslicé en la cabina, ignoré el humo de su cigarro que ardía en el cenicero de vidrio desconchado y puse una pila de tarjetas de crédito frente a él. Mink revisó las tarjetas, rechazó tres y se guardó el resto. Su mano regordeta reapareció con dinero en efectivo y un collar chapado en oro, la cerradura se rompió para que pareciera arrebatada.
“Doscientos minoristas”, dijo Mink. “Tuyo por veinte”.
“No llevo joyas”.
Él colgó el collar de sus gruesos dedos. “Es de una mujer”.
“No tengo una mujer”.
Metí el dinero que me dio en el bolsillo del pecho, no ansioso por hacerle saber dónde escondo mi dinero.
Mink alisó el collar sobre la mesa. “Debería salir más.”
“Si ese consejo hubiera venido de alguien que no vivía dentro de un bar sucio en un callejón, podría haberlo tomado”.
“Siempre la boca inteligente.” Mink negó con la cabeza. “Un día aprenderás que moverse no es lo mismo que subir”.
“¿Es esa la voz de la experiencia?”
Él juntó sus rechonchos dedos. “No empujas tu suerte”.
“El respeto va de dos maneras”, dije, “No insultes a mi inteligencia empujando esa mierda chapada en oro sobre mí”.
Sonriendo, Mink guardó el collar. “Tienes razón, debería haberlo sabido mejor”.
Me levanté para irme, pero él agitó una mano regordeta. “Siéntate de nuevo, tenemos que hablar”.
“¿Lo hacemos?” Me senté de nuevo, a pesar de que realmente no quería. Mink está conectada y, aunque no quería que él me faltara el respeto, no quería molestarlo.
Mink se echó hacia atrás y tiró de la colilla de su cigarro. “¿Trabajas en hoteles?”
“Lobbies, en ocasiones. A veces los restaurantes del hotel a la hora del desayuno.
Sopló una columna de humo en el techo. “Pero no más lejos?”
“No hay mucho que ganar de aventurarse en los pasillos”.
“No para un carterista”. Mink apagó el cigarro en el cenicero con un giro salvaje. Escuché en algún lugar que solía tener un genio altamente volátil. “Pero eso no significa que no puedas ser útil”.
No respondi A veces es mejor no hablar.
“Estoy armando una pequeña tripulación para robos en hoteles”, dijo Mink. “Serías una buena adición”.
“No me gustan los deportes de equipo, Mink”.
“Estoy hablando de una tripulación, no de un equipo”.
“Hay una diferencia?”
“Los miembros de un equipo trabajan todos hacia el mismo objetivo, aunque puede haber diferentes tareas. Un equipo une a miembros con diversas especialidades para que trabajen juntos como una unidad cohesiva ”. Él volvió a juntar sus dedos. Tal vez pensó que lo hacía parecer serio o pensativo. “Serías parte de una tripulación de tres hombres. Uno se queda en la puerta mientras dos trabajan la habitación. Tienes buen ojo para los objetos de valor.
Señalé su bolsillo. “¿Ese collar fue una prueba?”
“Usted estaría a cargo. Tengo claves de acceso, mapas de las habitaciones, planos de los hoteles. División de tres vías. Tú, yo y ellos.
Negué con la cabeza “Tres personas triplican el riesgo”.
“Olvidé. No te gusta correr riesgos. Mink sonrió, pero sus ojos permanecieron muertos. “Déjame saber si cambias de parecer.”
Salí del bar, contenta de estar de nuevo a la luz del sol.
Solo tenga en cuenta que cada personaje de la historia es el protagonista de su propia historia, incluso si son los antagonistas de la novela. Así que Mink es el personaje principal de su historia, y todo lo que dice y hace tiene que estar en concordancia con esa noción.
Voté la respuesta de Tim porque creo que él lo dijo mejor. Escucha a los demás y observa sus gestos. Puedes crear algunos personajes muy inteligentes mezclando algunos de estos rasgos únicos. No quieres sonar como tú. Escribir diálogo es un arte y hay algunos libros muy buenos, pero en general creo que es un talento en el que algunos escritores son mejores que otros.
Preste atención al dialecto local si está escribiendo su historia en un lugar específico, si no está en el dinero, la gente lo sabrá. Incluso las personas en el medio oeste de los EE. UU. Tienen diferentes pronunciaciones de ciertas palabras e incluso pequeños acentos. Puedo decirle a alguien de Cleveland de alguien de Pittsburgh, y si están separados por unas 90 millas.
No te sientas mal si se necesita mucha práctica e investigación. Solo observa a la gente y haz lo mejor que puedas. Recuerde que escribir un buen diálogo NO es lo mismo que diríamos en la vida real. Puedes dejar mucho y retratar el significado del personaje. La mejor manera de aprender el diálogo es leer mucho y observar a la gente en público.
a2a
Desde un punto de vista absoluto, los personajes siempre sonarán como tú. Desde un punto de vista relativo, debes escucharlos hablar para que escribas lo que dicen. Conoce a tus personajes.
Me han dicho que tengo oído para el diálogo. Supongo que lo que hago es escuchar cómo otros hablan mucho. Tampoco me preocupa si suenan como yo o como alguien más. Solo quiero que suenen como quienes son ELLOS.
Como aquí hay un ejemplo: ¿tu personaje diría “No te preocupes” o “No deberías preocuparte”?
Son muy diferentes, a pesar de que dicen LO EXACTO, LO MISMO, al final. Uno es muy preciso. El otro es puntual, pero más wordier. ¿Por qué la persona siente que necesita agregar otra palabra? ESO es en lo que debes pensar cuando escribes diálogos, no si los personajes se parecen a ti o no.
Entiendo la personalidad del personaje antes de empezar a escribir. Esto me ayuda con su sintaxis y cadencia. Entonces las palabras pueden fluir mucho más fácil para mí. A menudo escribo tablas extensas para todos mis personajes, así que las conozco muy bien. Sí, es toneladas de trabajo. Para la novela que acabo de terminar, cada borrador, escribí un conjunto diferente de notas, que probablemente me tomaron de 2 a 4 semanas antes de comenzar a escribir.
¿Pero adivina que? NUNCA obtuve el bloqueo del escritor, porque sabía exactamente de quién estaba escribiendo y a dónde iba en CADA página del libro. Puede que no te parezca creativo, pero no siempre lo seguí al 100%. Lo que sabía era que, si me quedaba atascado, podía referirme a mis notas y tener una indicación de dónde debía estar para mi próximo paso.
¡Feliz escritura!
Una excelente manera de aprender a escribir diálogos es mirar películas y programas de televisión. Claro, puedes leer novelas y retomar el diálogo, sin embargo, los medios visuales pueden proporcionarte una manera de escuchar cómo se usa ese diálogo. Si está escribiendo una historia con algunos adolescentes ruidosos como el conjunto principal de personajes, mire una película basada en ese conjunto de personajes. Leer libros con ese conjunto de caracteres, como dije, también puede funcionar si no te gustan los programas de televisión o las películas, sin embargo, te perderás la oportunidad de escuchar cómo suenan.
O bien, podría hacer que el personaje del que está escribiendo el diálogo sea muy parecido a usted. No hay fallas en ponerte en tus historias, porque son tus historias.
Tienes que conocer muy bien a tus personajes. Lo suficientemente bien como se puede ver y escucharlos caminar y hablar. Entonces escribes eso. De la misma manera, un actor verdaderamente bueno se convierte en su personaje en lugar de ser siempre él mismo.
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